festival borštnikovo srečanje oktober BILTEN FBS03 mé 16|10|16 Tujost, izjema, predstava Urediti se, pripeljati se do gledališča, odložiti plašč, klepet z znanci, trganje vstopnic, zasesti svoj sedež, umiriti se in predati ves svoj fokus dogajanju na odru. Nato luči, aplavz, prevzeti plašč, morda popiti kozarček z znanci in potem ... domov, vsak na svoje, živeti, obogateni z izkušnjo predstave. Vse to spada k ritualu, k družbenemu konsenzu, ki ga sooblikujemo ob obisku gledališča. Izven dvorane, izven predstave, smo mi, gledalci, ljudje, kakršne se poznamo oz. kakršnih smo se navajeni. Specifika gledališča pa je tisto, kar se zgodi vmes. Kar se zgodi z gledalcem med predstavo. Kar stori med to ekskluzivno individualno izkušnjo, ki jo deli s celotno dvorano takrat prisotnih. Ja, tudi vsakdanjost je individualna izkušnja, deljena z ljudmi tukaj in zdaj, pa vendar je gledališka izkušnja nekaj izjemnega. Je popolna predaja fokusa na sočloveka, na nastopajočega, ki nam nekaj sporoča. Je umik sebe za to, da bi poskušali doumeti drugega. Je izničenje sebe za sočloveka, ki se izničuje za nas. In vendar sta oba vseeno tu, vseeno prisotna. Oba se gradita z odmikom, s tistim, kar nista sama in kar ni drugi, kar je vmes. Vseeno cela, a umaknjena, da naredita prostor tistemu, kar je med njima. Komunikaciji, ki nastaja ob trku njunih svetov. Gledališče je trk svetov, je ustvarjanje svetov na prelomu. Je množenje izkušenj, ki nastajajo ob umiku, ob odsotnem. Ob specifiki individuumov. Neskončno intimna izkušnja, ki jo delimo z neznanci, z ljudmi. In ki jo ustvarjamo sami sebi neznanci, sami sebi ljudje. In ki nas dela tujce, soobstoječe tuje svetove. Katja Markič S/JM 17 Ш4 17 16. 10. 2016 20.00 | Stara dvorana Slavko Grum Tekmovalni program + Showcase Dogodek v mestu Gogi Slovensko stalno gledališče Trst & Glasbena matica Sodelovanje Slovenskega stalnega gledališča Trst in Glasbene matice predstavlja glasbeno obogateno dramo Dogodek v mestu Gogi. Predstava mesta, ki v literaturi ostaja v svojih okovih, se krčevito oklepa že znanih stalnic in čaka. Čaka odrešilni trenutek, za katerega se zdi, da mora priti, saj ga vsi nestrpno pričakujejo. Značilna nemoč, prisotnost strahu in neprijetnih, ponovno obujenih, a nikoli pozabljenih spominov, travm, prepovedane in nedosegljive ljubezni, potlačenih čustev in želja, odrešenja, in tudi (do)končne brezizho-dnosti, ki vodi znova v začaran krog življenja prebivalcev Goge. Zadušljivost in absurdne situacije protagonistov. Z glasbenim vložkom se gledalcu postavlja možnost, da dogajanje preseli v novo sfero. Pričakovati nepričakovano? Pričakovati pričakovano? Pričakovati dogodek v mestu Gogi? Monika Kolar Premiera 12. 2. 2016, Slovensko stalno gledališče Trst Predstava traja 1 uro 35 minut in ima en odmor. režiser Igor Pison • dramaturginji Katarina Košir, Ana Obreza • scenografka Petra Veber • dirigent Igor Zobin • svetovalka za jezik Laura Brataševec igrajo afra/hana/gospa prestopil Patrizia Jurinčič • tarbula/gospa tereza/komi omar prelih/pisar klikot/grbavec teobald Daniel Dan Malalan instrumentalni sestav glasbene matice Ana Obreza (violina) • Valentina Bembi (viola) • Irene Ferro Casagrande (violončelo) 16. 10. 2 016 18.00 | Tribuna na Velikem odru Mostovi Yasmina Reza Bella Figura HNK Zagreb (HR) Premiera 6. li. 2015, HNK Zagreb (HR) Predstava traja 1 uro 20 minut in nima odmora. režiser Boris Liješević • prevajalec v hrvaščino Zlatko Wurzberg • scenografi Numen/For Use & Ivana Jonke • kostumograf Leo Kulaš • glasbeni opremljevalec Boris Liješević • oblikovalec svetlobe Aleksandar Čavlek • asistentka režiserja Arija Rizvić igrajo andrea Lana Barić • boris amette Milan Pleština • fran^oise hirt Olga Pakalović • eric blum Dušan Bućan • Yvonne blum Ksenija Marinković • glas iz offa Arija Rizvić Pokazati se v dobri luči in sliko navzven prikazati bleščečo, je vodilo protagonistov predstave mednarodnega programa - Bella Figura, avtorice Yasmine Reza. Sodobna francoska dramatičarka, igralka, romanopiska in scenaristka, je zaslovela predvsem s svojimi satiričnimi igrami. Izraz ''bella figura", prevzet iz italijanščine, natančno označuje način življenja določenega sloja današnjih ljudi srednjih let. Bella Figura podaja na eni strani že znano tematiko, na drugi pa se gledalec sreča z veliko bolj izostrenimi eksistencialnimi vprašanji, ki se kažejo skozi življenje glavnih protagonistov, ki so priklenjeni na idejo ''ustvarjati popoln videz''. Reza poudarja, da so premolki, replike in posamezni drobci vodilo besedila in da je bolj pomenljivo tisto zamolčano. V svoji igri pa predstavlja izsek družbe, katere pripadniki so v resnici nezadovoljni, navzven pa se kažejo kot skrbno negovani, omikani, oblečeni v najboljše blagovne znamke, potujejo v najbolj mondene kraje, so uspešni, živijo v popolnih zakonih ... Kaj vse pa se skriva pod tem okrasjem? V najkrajšem možnem času se pokaže resnica, ki pa je veliko bolj kot k blišču, nagnjena k puhlosti, egoizmu, predsodkom in nestrpnosti. Janja Forstner Spremljevalni program + Showcase Primož Vitez, Mitja Vrhovnik Smrekar Shakesoneti Cankarjev dom Premiera 30. 3. 2016, Cankarjev dom Dogodek traja 50 minut in nima odmora. scenarist in dramaturg Primož Vitez • avtor glasbe in aranžmajev Mitja Vrhovnik Smrekar nastopajo Bossa de Novo • Boris Cavazza • Urška Taufer Kako gledalcu na preprost, a vsekakor zanimiv način predstaviti Shakespearjeve sonete in njegovo pojmovanje ljubezni, lahko vidimo skozi predstavo Shakesoneti, avtorjev Primoža Viteza in Mitje Vrhovnika Smrekarja. Oba sta, Mitja Vrhovnik Smrekar z dodano bogato glasbo in Primož Vitez, ki ni zanemaril recitiranja pesmi, doprinesla k odlični svežini, ki jo ponuja predstava. Ta je namreč osredotočena na Shakespearjevo pesniško zapuščino in se poigrava z avdiovizualno naravo poezije in iskanjem zvočnega smisla ter duha v njej. Rekli bi lahko, da malokdo ve, kaj natančno je hotel s Soneti pred 400 leti povedati William Shakespeare. Dejstvo pa je, da njegova pesniška zapuščina obsega sto štiriinpetdeset pesmi, vsaka ima štirinajst verzov in prav vse govorijo o ljubezni, minevanju, lepoti življenja ... V predstavi, skozi katero je uprizorjenih šest variacij soneta (italijanska, portugalska, izvirna angleška in tri slovenske), ne gre za igrano uprizoritev sonetov, ampak za koncertni dogodek v povezavi z recitalom. S svojo sodobnostjo osmišljuje govorno in glasbeno pesniško tradicijo ter vsestranskega pisca predstavi v novejši, bolj sveži obliki. »Ljubezenje zaveza, ne ozira se na čas, čeprav jo smrt iz dneva v dan dohaja - ne spreminja z dnevi se in tedni, temveč do konca traja. Je kot morje, je kot reka, mogoče bister potok. Ljubezen naredi človeka. V vsej tej silni vodi, glej, noben človek ni otok.« Primož Vitez Janja Forstner 16. 10. 2016 16.00 | Lutkovno gledališče Maribor AGFT Po motivih iz Molièra Molièremobil Molièremobil je energetsko polna produkcija IV. semestra študentov AGRFT, ki jo sestavlja niz prizorov iz Molièrevih komedij. Postavljena po principu odprtega odra in nastopa potujočih skupin na vozu ustvarja glasbeno opremljeno vzdušje, med tem ko se na odru izmenjava pestra zbirka raznolikih in specifičnih karakterjev. Šopek utrinkov iz življenja nekih posameznikov izpred štiristo let, ki pa so nam nenavadno podobni, znani in domači. Komedija pred nas postavi, vzpostavi in izpostavi človeške lastnosti, ki se jim lahko smejimo, čeprav so tudi naše lastne, s tem pa hkrati v gledalcu postavlja vprašanje afirmativnosti humorja. Skozi številne duhovite zaplete predstava gledalca razvedri in nasmeji. Katja Markič Produkcija IV. semestra GLR, DI in DSU Predstava traja 1 uro 30 minut in nima odmora. režiserja Jan Krmelj, Dorian Šilec Petek dramaturgi Katja Markič, Kaja Novosel, Mojca Podlesek, Jakob Ribič kostumografki Katarina Šavs, Nina Čehovin igrajo Lea Cok, Mario Dragojević, Urša Kavčič, Urban Kuntarič, Živa Selan, Eva Stražar, Dominik Vodopivec, Matej Zemljič mentorji dramska igra in gledališka režija izr. prof. Boris Ostan, doc. Vito Taufer scenografija izr. prof. mag. Jasna Vastl kostumografija red. prof. Janja Korun, asist. mag. Tina Kolenik jezik in govor doc. dr. Katarina Podbevšek Simpozij Vitalna zvrst na robu medijskega prostora Včerajšnji simpozij je tematiziral obrobno, celo prezrto umetniško obliko, radijsko igro. Kot je igralec Mladinskega gledališča, Blaž Šef, pokomentiral: » ... da 'tisti R' v kratici AGRFT, še vedno pomeni radio.« Sam pravi kako vplivna je lahko radijska igra. Svoj referat je Šefpodnaslovil Otroške magdalenice in prvi namigi kaj bi lahko bil igralski poklic. Izpostavil je predvsem moment iz otroštva od koder izvirajo njegove prve asociacije na igralstvo, ki so jih vzbudile prav radijske igre. Oboževal je pripovedovalske glasove in njihovo dinamiko. Oddaja na radiu, Dober večer otroci, kjer je en igralec ponazarjal več likov, ga je najbolj zintrigirala. Izraziti glasovi, ki so mu ostali globoko v spominu so bili, glas Aleša Valiča, njegovega kasnejšega profesorja za umetniško besedo na Akademiji, pa glas Jožice Avbelj iz zvočnih kaset na katerih smo poslušali pravljične pripovedke (Šefova anekdota vezana na Avbljevo je iz sprejemnih izpitovu, ko tam ni poznal nikogar, le glas koze iz Petra Klepca, ki je postala njegova kasnejša profesorica za dramsko igro), da o legendarnem glasu Jurija Součka iz risanke Pipi in Melkijad niti ne izgubljamo besed. Navezanost na en glas izvira iz otroškega pogleda, ki se lažje poistoveti z več različicami enega. Zato je, po Šefovo, Ježkova interpretacija Butalcev, toliko bolj popularna, kot kasnejša večglasna. Vesna Vuk Godina je opozorila na pomembnost zvoka oz. govorjene besede, predvsem za razvoj abstraktnega razmišljanja. Ključno je, da si znamo ustvarti tudi lastne podobe, ki nam niso vsiljene že v naprej. Radio je bil nekoč močen medij, če se spomnimo denimo medvojnega Radia Kričač, pa preplaha leta 1938, ko je Orson Welles predvajal igro Vojna svetov v slogu poročil o invaziji Marsovcev. Še najdemo otoka v sebi, ki se prepusti radijskemu glasu? Manja Gatalo Refleksije Republika Slovenija Predstava Republika Slovenija, ki ni le predstava, pač pa (kot so zapisali na strani Mladinskega gledališča): »traja petindvajset let in narejena je z našim denarjem. In ves čas smo - kot statisti ali glavni igralci - njen del.« V prvem, statičnem, a zato nič manj prepričljivem delu, smo priča izpovedi upokojenega obveščevalca, ki nas seznani s svojim štetjem milijonov, ki so prihajali v blagajno obrambnega ministrstva s trgovino z orožjem, kasneje pa nas pozdravijo, čeprav se pravzaprav ne pustijo motiti, znani funkcionarji takratnega časa. Nato sledi vse-ravninski gledališčni preobrat. Variacije vsem znanega, a nikoli dokončno razčiščenega dogodka, ki se je zgodil v Depali vasi leta 1994, s pomočjo zdaj že »oldtajmerskih« avtomobilov, hrupa, prahu, kletvic, in ne nazadnje, odlične igralske ekipe, ustvarja fluid, ki gledalca ne pusti brezizraznega. In takšnega gledališča na slovenskem prostoru zagotovo primankuje. Predstava - pa naj bo to Državna proslava, Janez Janša ali zadnja različica, ki je na koncu obveljala - Repubika Slovenija je zagotovo vredna ogleda. Vredna pa je tudi več kot le ogleda. Samoironizacija ni vedno zdravilo za ozdravitev, je pa vsekakor recept izboljšave. Selektivni zgodovinski spomin bo z Republiko Slovenijo gotovo vsaj za hip povrnjen. Preizkusite! Polona Stergar V kartezijanski resničnosti maksima Cogito, ergo sum razkriva osrednjo naravo resničnosti, smo mi središče vesolja. Kriza subjekta dvajsetega stoletja, ki jo je z romanom Glad naznanil tudi Knut Hamsun in se kaže predvsem v odmiku k toku zavesti, razkriva prav to. Glad v režiji Janeza Pipana slika notranji svet nadarjenega dramatika in lucidnega novinarja v finančni ter eksistencialni krizi. Presunljive podobe in ganljive atmosfere se pojavijo v magičnih trenutkih upanja in neustavljive volje ter se transformirajo v svoje popolno nasprotje emocionalno-fizičnega kaosa in obupa. Ustvarjajo dvojnost patetike in moči glavnega junaka, ki deluje, kakor da nikakor ni zmožen preseči danega. Kljub nenehnemu prizadevanju za izhod iz bede in stradanja se tudi, kadar se njegov finančni položaj izboljša, kot da bi ne znal drugače, vrača nazaj. Avantgardna scenografija in nizajoča, vseobsegajoča, neopazna režija ter izjemna dramatizacija romana sta omogočili gledališče igralca, ki je neprizanesljiv in prodoren. Marko Mandič odlično uprizori blodnje ter transformacije stradajočega, senzibilnega in brezčasnega človeka, lačnega potrditve in osmišljenja. Komorna predstava razkriva intimnost in doživljanja osamljenega in družbeno zapostavljenega junaka, ki se bori za svoje mesto v družbi. Ana Laura Richter Ljubezen in smrt Predstava Ljubezen in smrt je polna laži. To se seveda prej ko slej zgodi, ker je človek lahko čist le v trenutkih. Začne se milo, pri omizju, ob slavju. Nepostreženi nemočno opazujemo temne strani višje družbe in človeka kot takega. Zgodbe, ki bi držala koherenco predstave ni. Iz tega sledi, da je vnaprejšnje poznavanje dramskih besedil (Hamlet, Othello) za podrobno spremljanje predstave več kot dobrodošlo. To nikakor ne pomeni, da predstave ni možno gledati kot samostojne. K temu še najbolj pripomorejo igralske eksplozije v obliki monologov, ki so lepo stkani, da predstava teče gladko in ni monotona. Dogajalni prostor in čas nista jasno določena. Nekako tako je, kot da bi danes razprašili like, ki smo jih dolgo zapirali v sobane zgodovine. Oživeli so, se oblekli v nam znana oblačila in nam pristavili zrcalo. Čeprav je predstava nekakšen kolaž dveh besedil, vseskozi nemoteno obdeluje pojma, ki ju je postavila v svojo sredo - ljubezen in smrt. Uprizoritvi se nikamor ne mudi. Po vrhuncu, ko se vsi izkričijo in spoznajo, da so bili prevarani, se počasi izpoje v spanec oziroma smrt. Vsekakor so opravičili in pokazali zakaj se neprestano vračamo k klasikom. Tu mislim, tudi ustvarjalce drugih umetniških področjih. Mislim, da se k njim znova in znova vračamo, ker jim je uspelo v medij ujeti nekaj primarno človeškega, vulgarno poetično, koščke srca; in spoznanje, da imamo vsi enega ... skupnega. Jure Mavrič Glad ■fefWi 04 W A O É3 * УШ 1 v^ j ' ш Г э Ti F Д1 t i f I b> 1 JT ■■Ai Festival Borštnikovo srečanje v sodelovanju z ZRC SAZU vabi na predstavitev knjige dr. Bojana Anđelkovića Umetniški ustroj Noordnung. Filozofija in njen dvojnik. Predstavitev bo 16. oktobra 2016 ob 22.00 v kavarni Luft (Ulica Vita Kraigherja 3). Knjiga obravnava opus Dragana Živadinova iz političnega, umetniškega, tehnoznanstvenega in filozofskega vidika, in sicer skozi tri razvojne faze njegovega gledališča: Scipion Nasice (1983-1987), Rdeči pilot (1987-1990) in Noordnung (1990-1995-2045). V središču Živadinova je gledalec oziroma mehanizem njegove vključenosti v predstavo, zaradi česar so pri postgravitacijski umetnosti družbenopolitične, gledališkoumetniške in tehnoznanstvene strukture in strategije razumljene kot dispozitivi oziroma polja sil. Ne gre preprosto za režiranje gledaliških predstav, ampak za ustvarjanje konceptualne »celostne umetnine« ... V kavarni Luft, z razgledom na mesto in s pogledom v nebo bodo spregovorili avtor knjige dr. Bojan Anđelković in umetnik Dragan Zivadinov ter filozofinja in umetnica dr. Marina Gržinić. LUFT 560° Kdo smo Alja Predan, umetniška direktorica Petra Vidali, selektorica Danilo Rošker, direktor SNG Maribor Daša Šprinčnik, izvršna producentka Špela Lešnik, producentka mednarodnega programa Ksenija Repina, urednica publikacij in spletnih strani, voditeljica pogovorov o knjižnih novitetah Ada Cajnko, Mojca Kolar, Kristina Koter, Branka Nikl Klampfer, produkcija Daša Šprinčnik, Špela Lešnik, organizatorki prodaje in oglaševanja Matic Gselman, tehnični vodja Nenad Cizl, oblikovalec Boštjan Lah in Matej Kristovič, fotografa Saša Huzjak, spletni skrbnik Franci Rajh, arhivar Simona Hamer in Nina Zupančič, voditeljici pogovorov o predstavah Strokovna žirija Zala Dobovšek, Tomaž Gubenšek, Martin Kušej, Ivor Martinić, Nina Šorak Žirija za Borštnikov prstan Ljerka Belak, Blaž Lukan, Vlado Novak, Alja Predan, Matjaž Zupančič Strokovna skupina Aleš Novak, Tatjana Ažman, Gregor Butala, Mojca Jan Zoran, Blaž Lukan Maribor, oktober 2016 | Bilten FBS ISSN 2385-8818 | Odgovorna urednica Ksenija Repina | Urednica Manja Gatalo glavna pokrovitelja ft slo внеш ВПРШ СЛ Zevertwahica ЬЛ'М^иЧ ШШЫ^М St Maribor fife REPUBLIKA SLOVENIJA У MINISTRSTVO ZA KULTURO medijski pokrovitelji S SS IUI; —■ ■•■ VEČER ^ишкШ, iÉiii @nr Щ DELO pokrovitelji I^in, ESadem EHUJ ö Selmar < f* KRKK [З^^Я podporniki cafe+oo iMBjCBEEN] —o... TT ülHrad. ^Jg cvrmCnimn rnzmann donatorji CjalehTjaHest ю MEDNARODNI PARTNERJI \fy M O GOEIHE partnerji SALON GT22